Edgar Degas

Helaire Germaine Edgar de Gas nasceu em Paris, França em 19 de julho de 1834 em um berço burgues,  seu  pai era um banqueiro e gerenciava um banco pertencente a sua família.

A Família Bellelli
1858

Bolsa de Algodão de Nova Orleães
1873

Com o apoio de sua abastada família que não negligencio seu talento Degas pode ter aos seu 16 anos um ateliê em sua casa onde produziu obras de grande valor. Aos 20 anos se entregou de forma total para arte foi estuda na escola Beaux-Arts em Paris e passou três anos na Itália.

Prima Ballerina
1876

A Aula de Dança
1881

Foyer de Dança de Ópera
1872

Sua primeira exposição foi em 1865 no salão de Paris. Degas participou de sete das oito mostra impressionista, inclusive a que recebeu o nome pelo critico Louis Leroy de "Mostra dos Impressionista" devida o quadro de Claude Monet, também estava na mostra Berth Morisot e Pierre Auguste Renoir, mas Degas distanciou desse movimentos se tornando um impressionista brando, Degas queira transparecer beleza em sua obra.

Engomadeiras
1884

Na Chapelaria
1882

Apesar de ter a mulher como tema central na maioria de seus quadros Degas era misógino (misoginia é o desprezo pelo sexo feminino)  e nunca se casou, considerava as mulheres algo inferior á sua arte. Degas morreu em 1917 em Paris, França

Mulher Depois do Banho
1890

Frida Kahlo

A artista Mexicana nascida em 1907 é um dos maiores nomes femininos na historia das artes plasticas.

 

Sua arte deu origem apos sofrer um grave acidente aos 18 anos, Frida teve que ficar acamada por muito tempo e foi nesse período que desenvolveu seu dão artístico usada anteriormente como passatempo.

Tornando-se autodidata com um estilo surrealista único externava suas emoções como ninguém, usando muito o simbolismo Frida se banhava na fonte do clássico europeu até ao movimentos de vanguarda, muita coisa do folclório Mexicano e outras culturas misturava-se em suas obras ricas de cores e melancolia.

Frida fazia de sua arte seu espelho a maioria de sua obras eram autorretrato e ela o fazia com total honestidade de sentimento.

Frida viveu uma vida amorosa turbulenta teve como companheiro boa parte de sua vida o também artista plastico Diego Rivera que era um homem politicamente ativo um revolucionário marxista (Marxismo é o conjunto de idéias filosóficas, econômicas, políticas e sociais elaboradas primariamente por Karl Marx)  movimento no qual Frida também era militante.

Em 1954 apos contrair uma forte pneumonia Frida Kahlo foi encontrada morta, mas como Frida havia por varias vezes tentado o suicídio devido as traições de seu marido Diego inclusive com sua propria irmã  essa hipótese foi levantada ainda mais que suas ultimas palavras em seu diário foi ...."Espero que minha partida seja feliz, e espero nunca mais regressar - Frida".

Frida (2002)

Pin Up

As Pin Ups faz parte da cultura pop são imagens de mulheres com grande apelo sexual com um certo ar de romantismo feito em grande escala, ao longo de sua existência as pin ups podem ser vista em catalogas, cartões postais, enlatados,  revistas, editorial de moda, filmes, quadrinhos e muito mais. Esse termo inglês foi documentado pela primeira vez em 1941 mas deste de 1890 já são visto modelos de Pin Up. Essa imagem mulher e sexo é um formula que não tem como errar apesar de seu auger ser entra os anos 20 aos anos 50  as pin ups ultrapassa o tempo e fantasias e hoje são tão contemporânea quando era a 80 anos atras. Em sua grande parte as pin ups são sexy simbol e outra parte são representadas por pinturas de modelos usando sempre a mesma formula.

• Pin Up Origem

• Pin Up / Mulher

• Pin Up HQ

• Pin Up Editorial 

Auto-Retrato

Frida  Kahlo
1939

Auto-retrato é a visão que o artista tem si próprio seja apenas para retratar sua imagem ou para revelar oque está sentido é a forma como que ele quer ser visto pelo mundo. Na mundo da arte ha uma  grande gama de artistas que se dedicaram na criação de grandes obras de suas próprias imagens como por exemplo Frida Kahlo que se reproduzia de forma fiel de corpo e alma, Van Gogh também se representava de uma forma idêntica deixando transparecer a angustia de sua alma em seus auto-retratos.

Leonardo da Vince
1510

Caravaggio se pintou como o Deus do vinho Baco
1594

Edgar Degas
1862

Vincent Van Gogh com a orelha cortada
1889

Pablo Picasso
1907

Chuck Close

Takashi Murakami

Pablo Picasso

  

Em Málaga em 25 de outubro de 1881, ás 23h15, nasce em uma família burguesa Pablo Diego José Francisco de Paula Juan   Nepomuceno Maria de los Remedios Cipriano de la Santisima Trindad Ruiz Blasco Picasso y Lopez, filho do pintor e professor da Escola de Artes e Ofícios José Ruiz Blasco com Maria Picasso López ambos malaguenhos. Em 1891, a família muda para La Coruña, nessa mesma cidade em 1893 Picasso começa a fraquentar a Escolas de Belas-Artes. Devido o trabalho de seu pai a família se muda para Barcelona em 1894, Mas antes seu pai realiza uma exposição de seus pinturas. Picasso teve sua formação acadêmica no qual seu pai o militava.

A Primeira Comunhão
1896

Ciência e Caridade
1897

Ao chegar em Barcelona Picasso se deparou com um tal de círculo modernista vindo de Paris que rondava a cidade. Picasso respirou esse ar de rebelião e liberdade e gostou. Começou a frequentar o estabelecimento chamado Els Quartre Gats  e aos 16 anos preparou sua primeira exposição com grande influencia de Ramon Casas que por dua vez se inspirou no francês Henri de Toulouse Lautrec. Em 1904 Picasso apos varias visitas se fixa na França onde havia o centro da boemia e vanguarda, vivendo entre escritores, pintores, atores e modelos.  

Els Quadre Gats
1899

Corrida de Touros
1901

• FASE AZUL (1901-1904)

Em figuras alongadas com grande influencia do multi funcional artista da renascentista El Greco em tonalidades de azul e verde azulado, Picasso mostra melancolia e personagens em posições retoricas em suas obras , prostitutas, mendigos eram seus principais modelos dessa fase.

Grande Auto-Retrato Azul
1901

Miseráveis Junto ao Mar
1903 

Mulher Nua com Pernas Cruzadas
1903

• FASE ROSA (1905-1907)

Com personagens circenses como o arlequim que se tronou um  simbolo para Picasso em posições dramáticas ou afáveis em tons rosa e laranja.

Família de Acrobatas com Símio
1905

A Morte de Arlequim
1906

A Talete
1906

• FASE PRIMITIVA (1907-1909)

Também pode ser conhecida como fase africana, apesar de ser uma fase curta é a fase mais importante para a evolução do cubismo, influenciado por pinturas e mascaras da cultura africana. A principal obra dessa fase é Les Demoiselles d´Avignon um estudo profundo para realizar essa obra onde Picassa desmembra a estética

fugindo da intelectualidade de Klimt e a sensualidade de Matisse. A obra foi feita em 1907 mas foi exposta apenas em 1916.

Les Demoiselles d´Avignon1907

•  CUBISMO ANALÍTICO (1908-1912)

Esse cubismo foi desenvolvido junto com seu amigo Braque, a obra dos dois são muito parecidas nesse período de tons marrons, analisava o modelo tirando a perceptiva fragmentando o plano e usando formas geométricas formando um imagem tridimensionais , sem perder sua semelhançaprimaria, dando a impressão de explosão.

Retrato de Ambroise Vollard
1909

Garota com Bandolim
1910

• CUBISMO SINTÉTICO (1912-1913)

Mais um vez com seu amigo Braque, Picasso utiliza nesse tipo de cubismo colagens de jornais, revistas, tecidos entre outras coisas, mais difícil de desvendar as formas.

Violino "Jolie Eve"
1912

Garrafa e Taça de Vinho Sobre uma Mesa
1912

Apos a Primeira Guerra mundial o estilo de Picasso se tornou único em um tipo de clássico e surrealismo que só poderia ser produzido por ele.

Duas Mulheres Correndo na Praia
1922

Retrato de Dora Marr
1937

A Mulher que Chora
1937

• GUERNICA (1937)

Exposta atras de vidro aprova de bala na cidade de Madri no Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia esta Guernica, atela de 3,50 X 7,80 em óleo é a expressão do horror vivido na guerra.No mesmo ano em que foi exposta a cidade que estava a obra foi bombardeada pelos nazista matando 1.600 pessoas e danificando a obra, tornando -se o acontecimento único uma obra de arte que se funde com seu tema na realidade.

Pablo casou duas vezes e teve quatro filhos de três mulheres e pintou até seus 90 anos de idade. Faleceu no dia 08/04/1973. em Mougins foi enterrado no castelo de Vauvenarges.

                      

                                    "Vocês esperam que eu lhes diga o que é arte? Se eu soubesse, não diria a ninguém"